Bajo el título “Una línea tiene dos lados”, Christiansen y Joglar dialogarán con el público en el espacio Comunidad y Energía
Bajo el título “Una línea tiene dos lados”, Christiansen y Joglar dialogarán con el público en el espacio Comunidad y Energía
En el marco de la muestra de arte ¿Hay que cambiar las palabras? que tiene lugar en dependencias del Espacio Cultural de EDEA “Comunidad y Energía”, sito en Mendoza y Garay, tendrá lugar este sábado 16, a las 18,30 un conversatorio con los artistas plásticos Gustavo Christiansen y Daniel Joglar.
La muestra de los reconocidos artistas marplatenses inaugurada a principios de este mes continuará durante todos los fines de semana de marzo, en el espacio que EDEA pone a disposición sin cargo para la realización de iniciativas culturales en esta ciudad, bajo la curaduría de Loredana Manca en el marco del 150 aniversario de Mar del Plata, con entrada libre y gratuita.
Gustavo Christiansen nacido y radicado en Mar del Plata es profesor Superior en Artes Visuales, Ilustrador Científico de la Facultad de Biología de la Universidad Nacional de Mar del Plata y docente de la Escuela de Artes Visuales “Martín Malharro” y la Escuela de Cerámica Rogelio Yrurtia. Asistió a talleres de Horacio Zabala, Fabián Burgos, Diana Aisenberg, Rafael Cippolini y Jorge Macchi.
Entre las distinciones recibidas se destacan: Mención Salón de Artes Plásticas Museo Municipal de Arte Mar del Plata; Mención Bienal Regional de Arte Museo de Arte Contemporáneo Bahía Blanca 2014; Premio Alfonsina, Secretaría de Cultura Municipalidad General Pueyrredon;. 2° Premio 5° concurso Provincial de Pintura CPA. Museo Emilio Pettoruti, La Plata; Mención Salón de Artes Plásticas, Mar del Plata 2015; . 1° Premio en Pintura del Salón Municipal de Mar del Plata. Municipal de Arte, Mar del Plata 2016; Proyecto Destacado. Feria Internacional Barcú. Colombia 2022;. Bienal Nacional, Proyectos seleccionados, coautoría Gastón Andreatta. Museo de Arte Contemporáneo. Bahía Blanca. 2023.
Daniel Joglar también es oriundo de esta ciudad, residiendo en la actualidad en Buenos Aires. Su obra en gran parte se inspira en trabajos del reconocido creador neoyorkino Fred Sandback. Durante la muestra el artista interactúa con el público construyendo un mural con ovillos de lana a partir de una serie de acciones con su original y personal estilo.